「The All-American Drummer」とは、言わずと知れた名教本。主に「The 26 Standard American Rudiments」と呼ばれる手順を駆使したスネアソロが150曲掲載されています。著者はCharley Wilcoxon、他にも多くの著書を残しています。
ここでは、2022年6月14日～11月10日まで、#一日一allamericandrummerのタグで私が叩いた150のソロを、一部撮り直して載せていきます。こういったスネアソロは基礎的なハンドテクニックの練習に効果的です。どんな譜面でも良いので一度は取り組んでみて欲しいと思います。

• • №1～10

    №1　初っ端からフラムが多い！ルーディメントの形のままなので、これを基本として覚えておきたい。
    №2　ドラグ初登場。初心者は片手のダブルとしてリズムにはめると演奏しやすいと思います。音楽的に演奏するなら、音量を抑え、装飾音であることを意識して！
    №3　16分音符と3連符をしっかり叩き分ける。
    №4　ダブルストロークの速さの違いに注意！元の音符が16分なのか3連なのかを良く見極めて。
    №5　間の空いた装飾付きの音符は、遅れないように注意！
    №6　同じ手順でも音符の長さが違えば叩き方が変わります。一音ずつ叩くのか、ダブルを使って一気に叩くのか、よく考えましょう。
    №7　フラマキューは片手で、”弱→強”と叩きます。リストの強さとアクセントを付けるタイミングがモノを言うので、日頃から鍛えておきましょう。
    №8　フラムの使い方が難しい譜面。真ん中にある5st Rollが今までの倍の速さなので、ゆっくり練習したほうが無難。
    №9　アクセントがどんなリズムになっているか、しっかり歌えていると気持ちよく叩けます。
    №10　手順によって音にバラつきが出ないよう注意！
     

  • №11～20 

    №11　ここから6/8。８分休符は無音を演奏している意識で！
    №12　装飾的な５st Rollは、一発目をリズムから外さないように叩くときれいに聞こえます。
    №13　ダブルストロークは、右も左も一発目も二発目も粒をそろえるのが基本。遅いと粗が目立つのでより注意して！
    №14　フラムは弱く叩くと遅くなりやすいので気を付ける。譜面を口で歌いながら練習するのがオススメ。
    №15　同じ手順、フレーズでも譜面の表記の仕方がいくつもあるので覚えておきましょう。ロールは数と叩き方を頭の中で紐付けておくと良いです。
    №16　右でも左でも同じく叩けるのが理想です。この手の簡単めな譜面で練習しておきましょう。
    №17　速く叩ける譜面はゆっくりでも練習して、指や手首の使い方を考えてあげるとハンドテクニック向上に役立ちます。
    №18　装飾的なロールは、それが何音符で書かれているかをよく読み取りましょう。
    №19　装飾が多い譜面は、まず本音符だけを叩いてみて、大まかなリズムを歌えるようにすると叩きやすくなります。
    №20　３連符、８分音符、16分音符を正確に叩き分けるのがきれいに聞かせるコツです。
     

  • №21～30

    №21　右と左のフラムが同じモーションで叩けているか、鏡などでチェックしよう。
    №22　フラムとドラグの力加減、本音符のリズムに気を付ける。
    №23　叩きながらちょっと先の譜面を見るのが、上手く叩くコツ。素早く次のフレーズの準備を！
    №24　シングルとダブルを同じ音、正確なリズムで演奏するのがポイント。一打一打意識しながら叩く。
    №25　小節をまたぐロールは、拍を意識するよりフレーズとして一息に演奏したほうがきれいに聞こえます。
    №26　フラム、ドラグ、ロール、３連、色々なテクニックが入った譜面です。これから嫌というほど出てくるのでたくさん練習して慣れましょう。
    №27　右手で左のスティックを叩きます。叩く時にスティックがブレるので注意が必要です。
    №28　16分音符と３連符を叩き分けましょう。一度装飾を抜いて練習する事をオススメします。
    №29　最後の５st Rollだけ手順がシングルなので注意！
    №30　ロールのダブルとドラグは、叩き方に差をつけた方がフレーズが明確になって良いと思います。
     

  • №31～40
    
    
    №31　同じ７st Rollでも合わせる音符が違うので注意しましょう。
    №32　ダブルストロークにアクセントが付いても、リズムや音量がブレないように。
    №33　急に難しい譜面が出てきました。まずはゆっくりリズムと歌い方を確認するところから始めましょう。
    №34　フラムパラディドルディドルが曲者です。この譜面だと左手３連打目にアクセントが付くので要練習。
    №35　一つ一つは今までに出てきたテクニックなのですが、つながった時にやりにくい手順が存在します。手がどういう動きになっているかを考えるのが大事です。
    №36　手順に惑わされず、装飾やアクセントなどを叩き分けましょう。特にダブルドラグに注意。
    №37　全体を通して腕の振りはRLRLRLとなっています。これをキープすることで流れが良くなります。
    №38　５st Rollは一発目をきっちりリズムに合わせる意識で叩くときれいに演奏できます。
    №39　前半と後半でスピード感が変わります。テンポが崩れないように注意。
    №40　改訂版ではアクセントの誤植が直っています。複雑な譜面ですが、一つ一つのルーディメントを正確に演奏しましょう。
     
  • №41～50

    №41　16分音符と32分音符は、８分音符と16分音符のように考えれば悩まず叩けます。
    №42　32分音符に、ドラグ、３連符とかなり複雑です。一旦装飾を外し、スピードを落としてどう叩けば良いかを考えましょう。
    №43　シングルファイブは、5st Rollと同じく、ソフト＆クリスピーに叩くのがきれいに聞かせるコツです。
    №44　最初の２小節は、何に対する装飾でアクセントがどこについているかをよく見ましょう。フレーズが口で歌えるようになれば完璧です。
    №45　16分音符のウラが連続するところは、ドラグを意識すると遅れるので注意。
    №46　スピードの違うダブルストロークや、フラムタップ、フラムアクセントなど、基本的なテクニックをおろそかにしないことが大切。
    №47　フラムタップから片手フラムが続くところは、逆側の手を正確に叩くのがポイント。
    №48　16分音符と３連符のチェンジを正確に！
    №49　リズムチェンジに装飾、アクセントと、今までの練習が試される譜面です。
    №50　Rollは譜面に合わせて数を覚えると良いです。ラストは手順がシングルなので注意しましょう。
     

  • №51～60
    
    №51　前半は装飾系、後半はダブルストロークがメインになっています。どちらも同じスピード感で演奏できると良いです。
    №52　スピードの違うダブルストロークを叩き分けましょう。
    №53　装飾系のルーディメントを左右どちらでも出来るようにしましょう。
    №54　ダブルパラディドルからフラマキューの所は、左手４連打目にアクセントが付くので注意。
    №55　6/8でレッスン25を演奏すると、拍をまたぐのでモタらないように。
    №56　フラムタップが続くところはフラムを同時に叩かないように気を付けて。
    №57　右のフラムと左のフラムが同じように叩けると、フレーズがきれいに聞こえます。
    №58　単純なダブルストロークかと思いきや、手順が変わる所があるので、譜面をよく見ましょう。
    №59　ラタマキュー祭り。装飾を抜かした音符を歌いながら叩くのが綺麗に演奏するコツです。
    №60　最後のダブルドラグだけ、16分のリズムを感じていないと叩けないので注意。
     
  • №61～70
    
    №61　リズムと強弱を正確に叩きましょう。そちらの方がノリ良く叩けます。
    №62　音符がとても細かいので、ゆっくり譜面を確認しながら練習しましょう。
    №63　シングルハンドフラムはボース（同時打ち）にならないように注意。
    №64　RRLを叩く時に少しクレッシェンドぎみ叩くと、ドラムセットで演奏した時にカッコ良く聞こえます。
    №65　ドラグは左右どちらも音を揃えて叩きましょう。
    №66　ロールは右でも左でも同じ音で！
    №67　フラムの練習曲！左右どこの手順を叩いても同じリズムで叩けるように。
    №68　シングルストロークの粒をそろえるのはもちろん。逆スタートでもスピードが変わらないように演奏します。
    №69　ラタマキューが拍をまたいで演奏しているので、リズムがヨレないように注意しましょう。
    №70　最後の段はドラグが付いていないので注意。
    　
  • №71～80
    
    №71　４ストロークラフはあくまでラフとして叩く。私は途中に出てくる３連符と、分けて考えています。
    №72　同じフレーズは右からでも左からでも同じように叩きましょう。
    №73　装飾やロールなど、どこから叩き始めるかを決めて演奏します。
    №74　３連と16分をきちんと叩き分けること。
    №75　途中にフラムやダブルが入っても、３連の動きは崩さず叩きます。
    №76　この７st Rollは、どの音符で叩き始めるかを理解して演奏しましょう。
    №77　間に入ってくる３連を、遅すぎず速すぎず譜面通りに叩くのがポイントです。
    №78　フラマキューの２打目アクセントが遅れないように注意しましょう。
    №79　最初の２小節は、リフとして歌い方を覚えると叩きやすいと思います。
    №80　コントロール力をつけるため、色々なスピードで練習する事をオススメします。
     
  • №81～90
    
    №81　前半と後半で７st Rollのスピードが違うので注意。
    №82　装飾を外して、リズムとアクセントを理解すると叩きやすくなります。
    №83　スティックを叩く時に、焦って速くならないようにしましょう。
    №84　ロールは数を間違えないように、どの音符で叩けば良いか事前に決めておく。
    №85　手順が変わっても音色は一定に！
    №86　逆スタートのドラグも叩けるように練習しておきましょう。
    №87　リズムチェンジを正確に演奏する。
    №88　本音符を歌って流れをつかみましょう。
    №89　アクセントとノーアクセントを叩き分けて、演奏にメリハリを！
    №90　ロールはソフトに演奏するときれいに聞こえます。
     
  • №91～100
    
    №91　こういったシンプルな譜面こそ丁寧に練習するべし！
    №92　装飾に惑わされず、休符の長さを正確に取ること。
    №93　ロールは音符の長さで数を覚えると良いです。
    №94　７st Rollを正確に叩くために、どの音符から始めるかを決めておきましょう。
    №95　この13st Rollは、いまだにどうやって叩くの謎です…
    №96　３連や16分、付点のついた音符などリズムを正確に叩くことでメリハリがつきます。
    №97　速さの違うロールは、演奏がツッこまないように注意！
    №98　ラストのリズムチェンジを正確に。最後まで気を抜かないこと。
    №99　休符の間も叩き続けているイメージで演奏しましょう。
    №100　今までフレーズから装飾を抜いたような譜面です。これで本音符の正確なリズムを覚えましょう。
     
  • №101～110
    
    №101　右も左も音色はアクセントとノーアクセントの２つだけ。粒も揃えて完璧を目指しましょう。
    №102　まず本音符を６連符に当てはめて、正確なリズムを覚えることが大事。
    №103　粒立ちとアクセントワークを正確に。セオリーを見直すと良いです。
    №104　リズムチェンジに気を付けて、滑らかに叩きましょう。
    №105　スティックと打面では打感が違うので、リズムが崩れないように注意。
    №106　装飾に気を取られて本音符が遅れないこと。
    №107　３連と16分のニュアンスを覚えると叩きやすくなります。ドラムセットでも使い勝手の良い手順です。
    №108　出来るだけ、左右の差をなくしましょう。
    №109　装飾が多いので、リズムや強弱が不安定にならないようにゆっくり練習する事をオススメします。
    №110　気持ちよく歌えない時は、ストロークセオリーを見直しましょう。
     
  • №111～120
    
    №111　装飾の付いている音符が遅れないように注意。
    №112　アクセントとノーアクセントのメリハリを付けること。
    №113　アクセントのリズムを歌って、全体の流れをつかみましょう。
    №114　手順が謎です。いまだに何が正しいのか分かりません。
    №115　スティックも打面も同じように叩くのがスムーズに演奏するコツです。
    №116　速いシングルストロークのアクセントに気を付けましょう。強弱の差をしっかりつけて。
    №117　譜面をよく見て左右間違えないように演奏しましょう。
    №118　ダブルストロークは粒を揃えて正確に叩きましょう。
    №119　左右の切り替えが多いので、アクセントが弱くならないように。
    №120　シングルもダブルも同じ音符なら同じ音で叩くのが基本です。
     
  • №121～125
    
    №121　最初の11st Rollは、５連符をダブルストロークにしています。
    №122　いままで出てきたスティッククリックに比べ譜面が難しいので、注意して練習しましょう。
    №123　どこに装飾やアクセントが付くのか、良く確かめて演奏しましょう。
    №124　装飾付きの難しい譜面を、左右どちらからでも演奏できるように、ピックアップして練習すると良いです。
    №125　16分音符と３連符の切り替えを、出来るだけ正確かつ滑らかに演奏できるかがポイントです。
    　
  • №126～130
    
    №126　同じ音符でシングルとダブルを使い分けるときは、出来るだけ同じく聞こえる様に。
    №127　アクセントに気を付けて、気持ちよく歌えるように練習しましょう。
    №128　速い５st、10st Rollは、アクセントのリズムがずれないように叩くときれいに演奏できます。
    №129　装飾音符の付き方が複雑なので、最初はゆっくり確認しながら練習しましょう。
    №130　フレーズに気を取られて、スティックを叩くのが速くならないように。
    　
  • №131～135
    
    №131　ロールは意地でも８分音符を崩さないこと。腕の振りを意識して動きの中で叩くのがコツです。
    №132　ロールの数や装飾、アクセントの有無など譜面をよく確認して演奏しましょう。
    №133　３連符、16分、32分音符など、基本の音符をきっちり叩き分けないと、装飾をつけた時にぐだぐだになってしまいます。
    №134　通常のルーディメンツからアクセントをずらしたパターンが多いので注意。
    №135　やっていることは今までの譜面と一緒なのですが、表記が3/4になっています。見慣れない形は迷いやすいので早めに脳の回線をつなぎましょう。
    　
  • №136～140
    
    №136　途中、拍子が変わります。同じロールでも速さが違うので注意。
    №137　比較的オーソドックスな譜面です。装飾やロールなど基本的なテクニックをきっちり叩きましょう。
    №138　装飾に惑わされず、本音符のリズムを正確に取るように演奏するのがポイント。
    №139　３連や16分、アクセントをきっちり叩き分けるとメリハリのある演奏になります。
    №140　後半にかけてリズムチェンジが激しいので、正確に演奏できるように色々なテンポで練習しましょう。
     
  • №141～145
    
    №141　シングルとダブルの粒立ちをそろえて叩くときれいに聞こえます。
    №142　常に先の譜面を読んで、どう叩くかイメージしながら演奏しましょう。
    №143　高速パラディドルは抑揚が付き過ぎないようフラットに叩きます。
    №144　演奏に不安があれば、そのテクニックを使う譜面に戻って練習しましょう。
    №145　装飾やロールをどのタイミングで叩き始めるのか、きちんと決めて演奏しましょう。
     
  • №146～150
    
    №146　様々なテクニックが混在するので、難しく感じたら別々に練習するのがオススメです。
    №147　場所によってダブルのスピードが著しく違います。一発目から正確な速さで叩けるように！
    №148　リズムやスピードが変わった後のフレーズをきちんと叩くことが大事です。
    №149　装飾が多いので、常に先の譜面を見ながら備えるのがポイント。
    №150　ラスト！強弱やリズム、基本的な事を大事に演奏しましょう。